Page 173 - 美术馆展览及策划研究
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第三章 美术馆展览空间设计分析
术与视知觉》中提及：“一切的视觉表象都产生自色彩与光线”。因此人对空间
的明暗对比具有强烈的敏感性，通过调整空间亮度的照射范围，能够使被照亮的
部分成为人的视觉中心点，形成光对于空间的聚焦。在美术馆展览空间中，利用
光线的聚焦性特征，运用光线在空间的部分区域赋予光亮度的照明，其余区域则
保持低亮度，这一方式打破了空间的亮度均匀，让空间中需要重点表达的区域得
以凸显。通常在具体的设计过程中，能够通过高侧窗与天窗的方式。
都市实践建筑事务所设计的大芬美术馆展览空间中，运用了这一光的特性。
通过倒置式的天窗，将的光线照射到展厅之内，与展厅周边昏暗的环境形成对比，
形成空间中的一个聚焦点。被光线笼罩下的艺术品成为空间的中心，趋光性对人
的视觉形成心理驱动，空间内的观众视线不自禁向光的聚焦点进行集中。从视觉
体验层面，光的聚焦形成了一个空间的中心点，一个光线限定下的“舞台”，光
线内外形成一种表演者与观众的对比关系。
（2）漫射光形成空间模糊
空间中光线形成漫射的状态，光线在空间中的状态从局部加入变成在空间中
弥漫，空间中各处都获得了均匀的光线，使得空间整体对比度变弱，光影之间的
界限变得模糊。从视觉体验上说，空间整体亮度的趋向统一，人在空间中被光线
全方位包裹，观众在空间中构成一种宁静祥和的视觉观感。
以史蒂文·霍尔的纳尔逊·阿特金斯美术馆为例，霍尔将美术馆的主要体量
布置在地下，地上设置五个半透明的玻璃透镜体块作为整个展览空间的采光装置。
五个半透明玻璃透镜通过对 U 型玻璃的特殊处理，形成一种独特的磨砂效果，
通过玻璃的光线在空间中变成一种柔和的漫射光，使整个空间获得一种朦胧的效
果，观众在空间中仿佛被光线编织成的无形“丝绸”所包围，整个空间氛围变得
柔软平和，引发了观众独特的视觉体验。
4. 光的时间性形成视觉体验
光是被时间所掌控的。随着时间的流转，自然光在空间中不断产生变化，空
间中视觉所获得的空间形象也随着光的变化而变化。光把时间维度加入三维空间
中，使空间获得了第四维度。在美术馆展览空间中，光影变化可以为空间增加动
态属性，为观展人提供新奇的视觉体验，同时光影变化为空间中的艺术品展示提
供新的可能。对于光在空间中的运用，路易斯·康 Louis I. Kahn 对是建筑师中不
得不提的代表性人物，他所设计的金贝尔美术馆，是光的时间性特征得到充分展
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