Page 202 - 美术馆展览及策划研究
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美术馆展览及策划研究
Research on Exhibition and Planning in Art Museums
建的空间两部分。真实的空间是艺术家创作的作品本身,我们可以按照一定的时
间关系、空间关系、视觉关系或是叙事关系来链接摆放的作品空间;构建的空间
则是配合作品而营造的空间,可以是引导性的也可以是对作品的延伸与补充,让
观众增加对于作品的理解。而这两种空间,前者的独立或是二者的结合则有着不
同的表达意味,从展览的策划与设计者的角度来看是建立给观众两种不同的观赏
机制。
很多的美术馆在对艺术作品展陈形式上,都是借用西方“白盒子”的观赏制
度,四面纯粹的高墙,作品依次排开,作品呈现在人工聚光灯下。这种模式因欧
美现代艺术发展的需要而形成,国内很多立足研究传统架上绘画的美术馆的展陈
设计形式也是参照于此。这种展陈方式利用纯粹的空间、纯粹的光线无任何修饰
地将作品推入了一种绝缘的空间,让观众在美术馆开阔且安静的环境下静静地观
赏。“白盒子”的观赏机制将艺术作品推向了一种高度,将作者的创作情境与观
众的生活情境隔离开来,这种展陈模式跟西方的宗教文化影响有着一定关系。当
我们走入卢浮宫观看《蒙娜丽莎》《维纳斯》或是走进乌菲齐美术馆观摩达·芬
奇、拉斐尔、米开朗基罗、卡拉瓦乔等大师名作时,其作品的价值不言而喻,审
美性、崇高性、宗教性、时代性融入其中,“白盒子”的空间让我们对这些作品
肃然起敬、膜拜与敬畏,这也是这些作品所蕴含的文化价值。在面对这些古典名
作时陈列的观赏机制发挥着它应有的传播作用与对观众的情感调动。
对于消费文化影响下的中国观众来说,玩赏或许比敬畏更有吸引力,也更加
贴合国内大众文化的审美风尚。玩赏也是中国古代文人雅士们对于书画作品的观
赏方式,中国美院也曾发起名为“黄盒子”的适合中国观众的展陈空间与观赏机
制。在“玩赏”的促动下一些致力当代艺术发展的民营美术馆开始走起了网红路
线。所谓网红路线则是增加展览的互动性与体验性,以视觉的美化和构建的主题
空间来吸引观众参与到艺术作品中来,拍照、合影、发朋友圈,通过自媒体的传
播实现展览的审美效应与娱乐效应。
(三)博物馆与美术馆的借鉴
国内的博物馆发展速度一直走在美术馆的前面,因为博物馆的展览相对于美
术馆更为多元与通俗,主题也更为突出,展陈形式也更为多样。博物馆是一个回
顾历史进行历史与社会教育的地方,由于国内博物馆机制健全、发展良好,一些
优秀的博物馆已经包装成为民众文化娱乐的栖息地,把历史的内容打造成当下观
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