Page 224 - 美术馆展览及策划研究
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美术馆展览及策划研究
Research on Exhibition and Planning in Art Museums
的笔墨越少越好,只剩白纸就是妙,而是画中笔墨烦琐,其妙处也是在那无笔墨
的虚处,这是“妙在无处”的本质含义。中国画讲究虚实对比,虚和实是对立统
一的关系,没有虚就没有实,没有实也就没有虚。中国画空白这种独有的艺术表
现形式,是中国传统哲学“有无观”的实际体现,是“大音希声、大象无形”的
缩影。空白这一形式是中国画民族精神之精髓,使中国画具象之有限进入抽象之
无限,表达之境界可见一斑。南宋的“马一角”和“夏半边”的作品就是留白在
中国画艺术的成功运用。因为空白可引导审美主体从画面联想画外,用联想的“实”
去补充画面的“空”,去感悟作者所暗示和象征的情感。
展览布置空白问题比较含蓄,与中国绘画有异曲同工之妙,不是强调“白”,
而是突出“空”。“空”并不是空洞,而是一种微妙的虚实对比关系。首先,展
览中的空白艺术具有相对性,强调的是利用各个视觉要素的对比关系。灵活运用
对比的手法处理好展览的各元素的面积与位置、作品与背景、形与量等对比组合
关系,使之产生节奏与韵律、统一与变化等一系列的形式美感。在照明方面,将
聚光灯和散光灯有机结合,用聚光灯的强光突出作品,散光灯柔化作品,吸引并
引导观者,增强陈列环境的氛围。展具的运用要少但要精,把握住整体的体量感
和通透性,储物空间适当留白,这样就可以多一份空间的遐想。其次,展览中的
空白艺术具有主次性,处理好展览中各个视觉要素的协调统一关系。这需要对陈
列空间整体把握,包括整个展厅的色彩基调与层次,自始至终贯彻于地面、天花
板、墙面、画框、展柜,做到和谐统一而又不失变化,从视觉上体现出主次关系。
这样把握好了空白的相对性和主次性,再辅助以民族性、地域性等要素,将传统
意境与现代的审美情趣和思维方法相融合,做到形神兼备,营造出一个自然和谐
的展览空间,满足人们对视觉心理上的追求。实现优秀传统文化和民族风格在艺
术精神和形式上的延续。
(二)色彩艺术在展览陈列中的实际应用
展览陈列的整体基调主要建立在色彩设计上。因此展览陈列的色彩设计,必
须深刻的理解色彩并且合理地运用色彩。只有从美术馆陈列的角度出发,用陈列
设计者的眼光观察色彩,才能搞好美术馆的陈列色彩设计。
1. 色彩的基本原理
大千世界色彩缤纷,五颜六色,人眼看到的色彩究竟是怎么一回事呢?色彩
是光刺激眼睛传到大脑的中枢神经而产生的视觉效应,光是其发生的原因,色彩
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