Page 69 - 美术馆展览及策划研究

第一章 美术馆策展理念及方法

家，增加与策展人的交流探讨也许会为收藏工作附加建设性的意义。反过来看，
一些大收藏家的家里如同博物馆一般，丰富的藏品，涵盖了各个时期、各个流派
不同的艺术作品，在此基础上策划展览并不是难事。策展人在筹划展览项目时，

寻求有实力的藏家帮助，借展相关作品也是常见的情况，这时策展人作为“说客、
调停者”的身份属性就显露无遗。
作为艺术生态的最后一环，观众是艺术生产的使用者，许多人通过欣赏艺术

来满足多样化的精神文化需求，审美教育便发挥了其不可替代的作用。观之席勒
在《审美教育书简》中强调了“美学教育”的重要性，并且将艺术创作、艺术活
动和艺术经验与人性的教育联系起来。蔡元培的经典“以美育代宗教说”将培养
学生认识美、爱好美和创造美的能力视作重要的审美教育的根本目的。从某种程

度上来说，审美教育的优良直接决定了艺术品位的高低。现阶段，我国目前的审
美教育水平不一致，导致了观众艺术品位的参差不齐。近年来涌入博物馆、美术
馆、艺术园区、画廊、艺术空间看展览的人越来越多，有的观众是知音，仔细观

看和深入体验艺术的价值；而有的观众只是匆匆的看客，作为一种休闲娱乐的新
方式。因此，艺术机构如何开展观众研究，让艺术活动更好地服务观众；观众又
如何通过审美教育提高自己的艺术品位，体会艺术创作的价值和意义；这是亟待

艺术管理者们考量的问题，策展人无疑是能够发挥重要作用的支柱和纽带。

第五节 互联网环境下美术策展认同机制与美术资源共享研究

一、互联网环境下美术策展与美术资源共享传播特点

美术资源的展示与传播是指在某些特定的艺术作品中提炼出主题，将内容上
与之相关的艺术作品与公众的审美趣味与认知水平相统一，从而在此基础上，构

建针对艺术品的形式、内涵、观念进行综合的整体框架。
互联网作为重要的传播路径，将艺术信息传播于大众。这种形式的传播机制，
与传统形式的对比，具有传播为艺术资源共享带来巨大便利的同时，也存在一些

隐藏的弊端。
（一）策展传播动态化
传统形式的艺术策展与资源共享大多是通过美术馆展示的形式，将预展的艺

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