Page 75 - 音乐教育中的美育教育

第二章 “以音乐审美为核心”理念研究

（二）民俗结合式特色化教学主题创新
民俗结合式特色化教学主题的创新，要立足专业基础教育教学与分区域特色

音乐传承，让音乐创作走民族化、特色化道路。高校教师既是专业基础知识的教
育教学者，也是带领学生走向社会、创造未来的引领者。创新主题如果立足社会
发展现状、社会热点等内容，那么创作范围较为广泛，创作手法不限，创作成果
也会呈现多样化。但对于美育来说，不能很好地把控课程中每位学生审美的提升

程度以及学生对美的感悟水平。结合传统文化、民俗进行主题创新，即保留传统
民俗音乐的精髓进行再创作，提升学生主动挖掘传统音乐节奏及思想情感表现方
式等专业技能，引导学生加强对民族音乐的热爱，由于创新主题与现代社会相结
合，在传承民族音乐的同时，还可推动民俗文化走向现代生活，促使学生在科技

进步的当下，不断提升对民俗文化的认知。黎明辉倡导在美育中鉴赏民族音乐，
以岭南音乐传统元素为基础实现音乐的创作与改编，以实现对高校音乐教育中民
族音乐鉴赏课缺位的补充。
（三）审美激发式特色化教学成果创造

美育是推动学生进行精神文明建设的重要手段，音乐教育作为审美教育的重
要方式，具有极强的生命力。通过教学情景的创设、民俗特色主题的创新，教学
成果在美育与专业教育的融合中，调动学生的自主创新能力，激发其创造力。开
放成果呈现渠道，不拘束学生音乐创作的具体方式方法，鼓励学生通过学科交叉、

科技结合等多种方式进行音乐创作，立足音乐教育教学这一具体科目，无论是专
业教学课程还是通识课教学课程，都能实现对创作领域的开拓。非专业学生在音
乐教育等通识课中，汲取民俗传统音乐的特征元素，鼓励学生通过音乐场景视频
制作、音乐剪切拼合、人物故事音乐传记等多种方式进行呈现，不仅可提升学生

对音乐的理解，还可促进学生思想情感的升华，达到美育的教育目标。通过这种
开放式、个性化的成果呈现方式，可激发学生创新创造能力，不断提升其综合素
质能力。

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